Soltanto Solo

PROGRAMM

Pierluigi Billone ITI KE MI für Viola (1995)

Marco Momi Almost Close für Klavier und tape transducers (2015)

Marco Momi Due Nudi für Viola (2013) / Tre Nudi für Klavier (2006) / Quattro Nudi für Elektrische Gitarre (2014) / Cinque Nudi für Saxophon (2012)

Pierluigi Billone Sgorgo Y für E-Gitarre (2012)

Zwei italienische Komponisten stehen im Fokus eines Abends, der um erlesene Solostücke kreist.

Marco Momi, 1978 in Perugia geboren, gehört zu den faszinierendsten Komponisten seiner Generation. Seine ins feinste Detail ausgehörte Klangsprache entwickelt eine suggestive Wirkung auf den Zuhörer. Der Werkzyklus Nudi von Marco Momi ist ein über mehrere Jahre hinweg (2006-14) gewachsenes „work in progress“. Momi bezeichnet die Nudi als Studien über die Einsamkeit des Interpreten mit seinem Instrument. Die insgesamt vierzehn Stücke für Klavier, Saxophon, Viola und elektrische Gitarre (einige Stücke in klanglicher Verdichtung durch Elektronik) werden in freier Reihenfolge gespielt und finden aus ihrer Einsamkeit in ein Dialogisieren zurück. Aus der Gegenüberstellung der Instrumente entsteht ein Kaleidoskop verschiedenartiger Identitäten, die miteinander kommunizieren oder schroff aufeinanderprallen. Es entsteht eine virtuelle Kammermusik mit subtilen Zusammenhängen und Querverbindungen. Neben Momis Nudi-Zyklus und Almost Close, einer weiteren Solokomposition jüngsten Datums für Klavier, stehen noch Kompositionen von Pierluigi Billone am Programm: „Billone gehört zu jenen seltenen Magiern, welche die lineare Zeit außer Kraft zu setzen im Stande sind. Man vermeint bei seiner Musik einen kultischen Raum zu betreten“, so der Musikkritiker Heinz Rögl. Und Philippe Albéra: „Seine radikale Gangart hat ihn dahin geführt, unerhörte Klangwelten zu erforschen und eigene instrumentale und vokale Techniken zu entwickeln. Aber zur selben Zeit befinden sich seine Inspirationsquellen in einer archaischen Welt, in einem Universum der Sakralität, als wenn bei ihm die fortschrittlichste Position der Moderne die Essenz des Phänomens Musik selbst erreichen würde.“ 

Als Interpreten ist wie so oft bei „open music“, so auch mit soyuz21, ein einschlägig agierendes Topensemble am Werk: soyuz21 – contemporary music ensemble zürich wurde 2011 durch den Komponisten Gary Berger und den Gitarristen Mats Scheidegger in Zürich gegründet. Zu Beginn als ein flexibles und projektorientiertes Ensemble konzipiert, hat sich nun eine Kernbesetzung herauskristallisiert. Fester Bestandteil des Ensembles ist Lichttechnik sowie Elektronik. Die künstlerische Auseinandersetzung fokussiert auf der Fusion von Instrumentalem, Elektronischem und Licht und sucht nach neuen Konzertformen und experimentellen Ausdrucksformen der zeitgenössischen Musik. Das Ensemble setzt Impulse durch intensive Zusammenarbeiten mit Komponisten und gestaltet nachhaltig die Entwicklung der zeitgenössischen Musik.

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